Азиатика Фильтры

Скульптура "Даймё" (самурай), Япония, конец XIX - начало XX века.

Керамика, роспись.

Размеры:

Высота – 22 см.

Длина – 24,5 см.

На донце имеется подпись автора: "Токимуне".

Даймё периода Хэйан (период в истории Японии с 794 по 1185 год). На голове у него нарядная шляпа Эбоши. Даймё (яп. 大名, букв. «большое имя») — крупнейшие военные феодалы средневековой Японии. Если считать, что класс самураев был элитой японского общества X—XIX веков, то даймё — элита среди самураев.

Ваза с цветочным декором и птицами, Япония, 1890-1900-е годы.

Медный сплав, эмали.

Высота - 31 см.

Ваза выполнена в технике юсен-сиппо (有線七宝, перегородчатой эмали).

Ваза овоидной формы, с горлом-раструбом и расширяющейся к низу ножкой. На глубоком синем фоне изображен растительный пейзаж с сидячей на ветке певчей птицей среди ярких желтых цветущих хризантем.

Скульптура "Будда" состоящая из 3-х частей, Япония, XIX век.

Слоновая кость, резьба.

Размеры:

Высота - 17 см.

Основание - 9.5 х 9 см.

На дне имеется подпись автора.

Парные вазы с журавлями, Япония, начало XX века.

Медный сплав, эмали, серебро.

Высота - 16 см.

Ваза овоидной формы, с коротким горлом, окантовки дна и горла выполнены из серебра. На черном фоне в технике юсен-сиппо (有線七宝, перегородчатой эмали) изображена пара красноголовых журавлей тантёдзуру (яп. тантё – «красная голова»).

Шкатулка с хризантемами, Япония, конец XIX века.

Внутри – отделка деревом, металл, посеребрение, чеканка.

Размеры:

Высота - 14 см.

Длина - 32 см.

Ширина - 25 см.

Имеется ключ.

Парные вазы в технике клуазоне, Китай, начало ХХ века

Клуазоне (перегородчатая эмаль), позолота.

Высота – 30,5 см.

Вазы декорированы разноцветным цветочно-растительным орнаментом на золотом фоне. Основным компонентом декора служит разноцветный «священный» лотос, в традиционной китайской символике олицетворяющий гармонию, целомудрие и чистоту.Основными цветами являются сочетания естественных синих, розовых, бирюзовых, зеленых оттенков, определяющих природные мотивы выбранного сюжета.

Представленные вазы могут стать необычным украшением любого интерьера и придать ему изысканный восточный колорит.

Клуазоне – художественная техника, используемая при декорировании изделий. Первоначально на отшлифованную металлическую поверхность напаивают золотую, бронзовую или серебряную проволоку, затем заполняют образовавшиеся ячейки эмалью. Изделие помещают в печь, а после обжига снова шлифуют, в результате чего металл с эмалью образуют ровную плоскость, а металлические перемычки создают определенный узор.

Вазы парные в виде флаконов, Япония, XIX век.

Фарфор Кутани, надглазурная роспись.

Высота - 30 см.

На донце имеется марка.

Вазы квадратной формы в виде флаконов, покрыты тончайшей росписью в виде цветущих сливовых деревьев, цветов хризантем в ярких зеленых, золотистых, коралловых и голубых тонах.

Тарелка "Розовое Семейство", Китай, XVIII-XIX век.

Фарфор, позолота, эмалевые краски.

Диаметр - 24,5 см.

Культурные и экономические связи, возникшие между Китаем и Европой еще в XVI веке, значительно расширились в правление императора Канси. Поначалу изделия, выполненные китайскими мастерами для европейского рынка, ничем не отличались от фарфора, произведенного для потребления внутри страны. Фарфор занимал одно из самых значительных мест во внешней торговле Китая, поэтому, благодаря гравюрам, привезенным из Европы, на китайском фарфоре появились европейские сюжеты.

Основные формы китайского фарфора были разработаны и прочно вошли в европейское обращение уже в XVII веке. Наряду с декоративными блюдами и тарелками обязательной частью убранства дворцовых интерьеров были сосуды различных форм и размеров. Большой популярностью пользовались вазы гуань и мэйпинь с крышками, чайники и кувшины всевозможных типов, чаши, тазы, бассейны для рыбок.

С начала XVIII века, благодаря открытию фарфора в Европе, процесс культурного обмена между Востоком и Западом стал многограннее. Китайские мастера начали заимствовать у европейских коллег не только художественные тенденции в производстве фарфора, но и технические новинки. Таким образом, в росписи китайского фарфора появилось "розовое семейство", группа произведений, где помимо уже известных цветов, употреблялась, изобретенная в Европе, розовая краска.

Стиль "Розовое семейство" - одна из разновидностей полихромных китайских росписей, появившаяся относительно поздно - в XVIII в. Создание нового стиля стало возможным благодаря изобретению розовой эмали. Эта яркая эффектная розовая краска вошла в употребление одновременно с лимонно-желтой и белой эмалями, образуя новую гамму с целой серией старых эмалей, ставших более бледными и нежными. Во многом распространение гаммы "Розового семейства" было вызвано "европизацией" вкусов китайской знати и, главное, императорского двора.

Продаются в паре, цена указана за пару.

Тарелка "Розовое Семейство", Китай, XVIII-XIX век.

Фарфор, эмалевые краски, позолота.

Диаметр - 24,5 см.

Культурные и экономические связи, возникшие между Китаем и Европой еще в XVI веке, значительно расширились в правление императора Канси. Поначалу изделия, выполненные китайскими мастерами для европейского рынка, ничем не отличались от фарфора, произведенного для потребления внутри страны. Фарфор занимал одно из самых значительных мест во внешней торговле Китая, поэтому, благодаря гравюрам, привезенным из Европы, на китайском фарфоре появились европейские сюжеты.

Основные формы китайского фарфора были разработаны и прочно вошли в европейское обращение уже в XVII веке. Наряду с декоративными блюдами и тарелками обязательной частью убранства дворцовых интерьеров были сосуды различных форм и размеров. Большой популярностью пользовались вазы гуань и мэйпинь с крышками, чайники и кувшины всевозможных типов, чаши, тазы, бассейны для рыбок.

С начала XVIII века, благодаря открытию фарфора в Европе, процесс культурного обмена между Востоком и Западом стал многограннее. Китайские мастера начали заимствовать у европейских коллег не только художественные тенденции в производстве фарфора, но и технические новинки. Таким образом, в росписи китайского фарфора появилось "розовое семейство", группа произведений, где помимо уже известных цветов, употреблялась, изобретенная в Европе, розовая краска.

Стиль "Розовое семейство" - одна из разновидностей полихромных китайских росписей, появившаяся относительно поздно - в XVIII в. Создание нового стиля стало возможным благодаря изобретению розовой эмали. Эта яркая эффектная розовая краска вошла в употребление одновременно с лимонно-желтой и белой эмалями, образуя новую гамму с целой серией старых эмалей, ставших более бледными и нежными. Во многом распространение гаммы "Розового семейства" было вызвано "европизацией" вкусов китайской знати и, главное, императорского двора.

Продаются в паре, цена указана за пару.

Ваза для цветов «Розовое семейство», Китай, XIX век.

Фарфор, эмалевые краски, позолота.

Высота – 36 см.

Стиль "Розовое семейство" - одна из разновидностей полихромных китайских росписей, появившаяся относительно поздно - в XVIII в. Создание нового стиля стало возможным благодаря изобретению розовой эмали. Эта яркая эффектная розовая краска вошла в употребление одновременно с лимонно-желтой и белой эмалями, образуя новую гамму с целой серией старых эмалей, ставших более бледными и нежными. Во многом распространение гаммы "Розового семейства" было вызвано "европизацией" вкусов китайской знати и, главное, императорского двора.

Аквариум для рыб "Розовое семейство", Китай, конец XIX - начало XX веков.

Фарфор, роспись надглазурная.

Размеры:

Высота - 35 см.

Длина - 55 см.

Фигура «Старец», Китай, XX век

Фарфор, роспись.

Высота – 21 см.

Кашпо для цветов (большие), Китай, XIX - XX века.

Фарфор, роспись.

Размеры:

Высота - 32 см.

Ширина - 45,5 см.

Длина - 56 см.

Внутренняя часть - 24 x 33,3 x 43 см.

Фигура «Китаец», Китай, середина XX века.

Фарфор, роспись.

Высота – 23,5 см.

Сундук для хранения вещей, Китай, конец XIX – начало XX века.

Дерево, резьба, тонирование, замок – бронза.

Размеры:

Длина – 101 см.

Ширина – 55 см.

Высота – 56 см.

Скульптура японского бога Дзюродзина, одного из 7-ми богов счастья, Япония, период Мейдзи, 1868-1912-е годы.

Бронза, литье патинирование.

Высота - 25 см.

Яйцо в технике клуазоне, Китай, XX век.

Клуазоне (перегородчатая эмаль).

Высота яйца - 17 см.

Общая высота с подставкой - 20 см.

Ваза с драконом в технике клуазоне, Китай, XX век.

Клуазоне (перегородчатая эмаль).

Высота - 18 см.

Зелёные парные вазы с сакурой и хризантемами в технике клуазоне, Китай, XX век.

Клуазоне (перегородчатая эмаль).

Высота - 27.5 см.

Ваза с крышкой с сиреневым пионом в технике клуазоне, Китай, XX век.

Клуазоне (перегородчатая эмаль).

Высота - 20.5 см.

Ваза белая с голубыми, жёлтыми и розовыми цветами и бабочкой в технике клуазоне, Китай, XX век.

Клуазоне (перегородчатая эмаль).

Высота - 23 см.

Ваза белая с синим драконом в технике клуазоне, Китай, XX век.

Клуазоне (перегородчатая эмаль).

Высота - 16.5 см.

Ваза белая с розовыми цветами в технике клуазоне, Китай, XX век.

Клуазоне (перегородчатая эмаль).

Высота - 13 см.

Ваза белая с синим цветком хризантемы в технике клуазоне, Китай, XX век.

Клуазоне (перегородчатая эмаль).

Высота - 13 см.

Бордово-коричневая ваза с цветами и птицей в технике клуазоне, Китай, XX век.

Клуазоне (перегородчатая эмаль).

Высота - 10.5 см.

Ваза бордово-коричневая с зелёным цветком в технике клуазоне, Китай, XX век.

Клуазоне (перегородчатая эмаль).

Высота - 7.5 см.

Желтая ваза с крышкой в технике клуазоне, Китай, XX век.

Клуазоне (перегородчатая эмаль).

Высота - 8.5 см.

Ваза белая, с крышкой, в технике клуазоне, Китай, XX век.

Клуазоне (перегородчатая эмаль).

Высота - 8 см.

Бордовая ваза в технике клуазоне, Китай, XX век.

Клуазоне (перегородчатая эмаль).

Высота - 7.5 см.

Парные скупльтуры птиц "Феникс", Китай, XX век.

Нефрит (камень), резьба.

Высота - 33 см.