Дулёвский фарфор: история, «агашки» и коллекционные статуэтки
Дулёвскую чашку узнаёшь, не переворачивая: крупный алый розан, написанный несколькими быстрыми свободными мазками, приковывает взгляд. Так расписывать научились здесь, в подмосковной пустоши, куда в 1832 году гжельский купец привёз мечту о фарфоре для всех.
Скульптура "Хозяйка Медной горы", СССР, Дулёвский фарфоровый завод, 1958 г., Кожин П.М.
От пустоши до империи
Терентий Кузнецов был выходцем из гжельских старообрядцев. Он знал, что Императорский Фарфоровый завод создаёт произведения на императорский двор, Гарднер и Попов — в основном на богатых. Поэтому он решил делать посуду для простых людей.
Кузнецов основал завод, тщательно выбрав место. Неподалёку находилась Гжель с её керамическими традициями, вокруг были леса и торфяники, необходимые для топлива. К тому же близость Москвы давала и рабочие руки, и сбыт, и возможность следить за модой. Среди самых ранних известных марок встречается вдавленное клеймо «ЗК». Сегодня такие вещи редки и могут высоко цениться коллекционерами.
Мастерская активно расширялась, и к середине XIX века дулёвский фарфор знали уже далеко за пределами Московской губернии, продукция расходилась по ярмаркам и лавкам по всей стране. А по-настоящему дело развернулось при внуке, Матвее Сидоровиче. К тому времени Кузнецовы владели уже несколькими заводами, и в 1887 году Матвей учредил «Товарищество М. С. Кузнецова», свою фарфоровую империю. Дулёвский завод вошёл в состав Товарищества, но сохранил лицо. К началу XX века он стал крупнейшим фарфоровым предприятием России: на нём трудилось более 2300 человек.
В 1902 году Кузнецов получил звание поставщика Императорского двора.
«Агашки»: душа завода
А узнают Дулёво всё-таки по росписи: здесь её называют «агашками». Это крупные розы, написанные свободным кистевым мазком. Лепестки не прорисовывают тонко, их кладут широко и смело, одним движением. Существует предание, что свои розаны мастерицы писали не только кистью, но и просто пальцем. Поэтому двух одинаковых «агашек» не бывает: каждая чашка единственная в своём роде.
Почему роспись называют «агашками»? Сам завод связывает создание характерного цветка с мастерицей Агафьей Кустарёвой, чьи работы особенно удавались. Есть и более широкая версия, согласно которой название закрепилось потому, что среди мастериц завода было много Агафий, и писали они особенно выразительно. Как бы то ни было, именно эта простая, яркая роспись стала визитной карточкой Дулёва.
Статуэтки: отдельная любовь
Завод славился не только чашками. Статуэтки здесь делали ещё до революции, но особое место скульптура заняла уже в советский период. Сегодня такие вещи ценятся любителями старины ничуть не меньше расписной посуды. Над ними работали скульпторы, чьи имена вошли в историю русского фарфора.
Самый известный из них — Алексей Сотников. Он пришёл на завод в 1934 году и остался почти на всю жизнь. Его анималистическая скульптура «Ягнёнок» была отмечена на Всемирной выставке 1937 года в Париже, а «Сокол» и «Курица» получили высшие награды на выставке в Брюсселе в 1958-м. Скульптура «Сокол» стала настолько знаковой, что с 1964 года её изображение используется как марка завода.
Скульптура «Ягненок», СССР, Дулёвский фарфоровый завод, 1940-1950-е гг., Сотников А.Г.
Жанровые статуэтки (дамы, плясуньи, сказочные герои) — тоже отдельная глава дулёвской истории. Тема большая, и она заслуживает отдельного рассказа.
Интересные факты
К началу XX века завод производил изделий на семь миллионов рублей в год. Это была не мастерская, а настоящая индустрия.
В конце XIX — начале XX века на заводе господствовал «русский стиль»: фольклорные мотивы, сцены из боярской жизни, нарядная цветочная роспись. Именно тогда были заложены многие черты художественного стиля, который позднее стал ассоциироваться с Дулёвом.
Были среди дулёвских клейм и редкие, например, с арабской вязью для восточного рынка.
Чем ценен и на что смотреть
Дулёвский фарфор — не музейная редкость для избранных, а тёплая домашняя вещь, которой пользовались и в трактире, и в господском доме, и в обычной семье. А ещё это статуэтки советской эпохи, которые сегодня переживают второе рождение у коллекционеров. Для многих собирателей именно с дулёвской чашки или зверушки начинается путь в мир русского фарфора.
Если вам посчастливилось держать такую вещь в руках, загляните на донце: клеймо подскажет её возраст и место в истории завода. Сохранность тоже важна: сколы, трещины и следы реставрации снижают ценность. А роспись должна быть оригинальной, без поздних поновлений.
Такой фарфор для тех, кто собирает вещи с историей. Для кого чашка — свидетель долгих чаепитий, праздников и разговоров за столом. И для кого важно не только смотреть на вещь, но и чувствовать тепло рук, которые её делали.
Клеймо
За почти два века завод использовал десятки марок. До революции это были разнообразные кузнецовские клейма. После национализации появились советские обозначения: аббревиатуры, звезда, серп и молот, другие символы. В более позднее время главным знаком завода стал сокол. История дулёвских клейм заслуживает отдельного рассказа.
Дулёвские вещи хочется разглядывать не спеша. В антикварном салоне «Меандр-Антик» такой фарфор бывает, и как раз тот, что помнит чаепития.